如何欣赏一座哥特式教堂

“哥特式大教堂”是范毅舜新书《走进一座大教堂》的一部分。作者历时5年，走遍欧洲大陆，精心拍摄21处德国和法国不可错过的文化遗产，并以轻松易读的文字，娓娓述说教堂建筑的起源与发展，带领读者领会建筑背后的文化内涵。

一提教堂，我们想到的几乎都是瘦削冷峻、鱼骨般节节攀升的哥特外观与美丽的花窗。大教堂“Cathedral”源自希腊文的“Cathedra”，字意上有御座、神座、王权之意，原指当地主教的座堂与其行政中心所在地。作为基督信仰建筑物的代表，教堂几乎就是那些通天哥特式教堂的同义词。

哥特式的建筑风格并非无中生有地突然产生，它继承了罗马式教堂的长方形会堂、圆拱、圆顶和高窗，中亚阿拉伯人建筑中流行的尖拱、穹庐圆顶、成束的方柱，就连哥特式建筑中最使人目眩的彩色玻璃也早就存在。这些五花八门、不成流派的建筑风格被哥特式大教堂集合为整体。

外观

哥特式教堂的外观，在结构上仿佛是一条船身构造由内向外翻了出来，把支撑屋顶的重量完全延伸到外边，使得内部空间显得无比空旷。

飞扶壁（一种起支撑作用的建筑结构部件）是哥特式大教堂最重要的革命性建筑技术之一。由于有了这些飞扶壁及层层由里往外的梁柱，教堂才能摆脱罗马式教堂厚重的墙面而盖得高耸入云。

从空中俯瞰这些大教堂，哥特式大教堂与罗马式教堂一样，呈现拉丁十字的形状，就像是一座平躺于大地上的十字架。

为了体现神圣庄严，教堂对于朝向都有着细致的考究。欧洲几乎所有著名的大教堂，不论是什么建筑风格，都是坐东朝西的。你也许知道象征主教御座的半圆顶室之所以朝向东方，是因为那是圣城耶路撒冷的方向。但是你可能没想到的是，正门面对西方这样的座向，将使得黎明时的第一道光线，象征意味十足地由半圆顶室洒进大教堂，黄昏的余晖则会由大教堂的正面缓缓消失。

典型哥特式大教堂正面结构由下往上大略可分为：底层中间3扇大门，所有有关《圣经故事》的雕刻就分布在这3扇大门上的半月楣、楣石、门窗侧壁及拱门饰部分。由此往上，则是彩色玻璃及玫瑰窗。门的左右两边是钟楼的底层。

哥特式大教堂的外观几乎布满了以《圣经故事》为主题的石刻，尤其体现在各入口处。坐东朝西的大教堂，在《圣经故事》的呈现上也考虑到方位的问题。像是受光最少的北面入口，大多以《旧约》的故事为雕刻主题；温暖明亮的南面入口，则以《新约》的题材为主；至于日落方向的正面，则是以中世纪最受人敬畏的“最后的审判”为雕刻主题。

以圣母为题的故事也是大教堂正面常阐述的雕刻主题，西欧所有建于哥特时期的大教堂几乎全是以敬礼圣母为名。富有人性的圣母像，成为哥特式雕刻最美丽的创作主题。

另外，教堂外观还有许多其他题材的雕刻。如许多动植物和农民百姓所熟悉的小主题，比如说烤火、耕地、喂鸟的人。不识字的大众在这些熟悉的人物上看到自己，也就找到了认同。

主堂

从正门进入教堂后，就是大教堂的主堂了。

在这里，我们终于能了解哥特式大教堂外观所使用的飞扶壁及支撑它的扶壁、垛台等建筑构件的功能。哥特式建筑的特色在于它相当富有功能性的肋材技术，中堂的每一个凹面架起的横向和斜向拱肋结合在一起，形成一座座纤细精巧的骨架，上面再放上石制的穹顶。拱顶向外的作用力由较为厚重的扶壁所支撑。整座大教堂的重心结构力量全都借着扶壁向外延伸，也因此，大教堂内观可以变得如此空旷。

大教堂的主堂部分，地板上常常会有一种类似圆形迷宫般的图案，这巨大的图案从前是让朝圣客或做忏悔的信徒祈祷的地方。他们在此循着地上的图案由外而内一路往中心点跪着前进，同时默想着当年基督上十字架的道路。由于迷宫的面积广大，走完一圈甚至可能需要数小时，是一种相当特殊的身心合一的祈祷方式。

经过主堂边的回廊时，我们有时还可以看见一些分布在回廊侧边的小圣堂。这些小圣堂有的是中世纪主教的长眠之处，也是信徒进行个人祈祷冥想的地方。回廊在中世纪时，也具有供远方来的朝圣客住宿的用途。

耳堂

耳堂只是个建筑名词，但若是我们由空中俯瞰，这里是与主堂交会的地段，也是拉丁十字横向的那一段区域。耳堂也是大教堂南、北大门入口处，因此这段区域有不少非常精致的艺术品。由于面积不似正面主堂广大，集中在这里的艺术品就显得相当醒目。

例如法国斯特拉斯堡大教堂南向的耳堂，有一座制作于文艺复兴时期非常精美的天文钟，还有完成于13 世纪的“最后的审判之柱”，柱子上有天使、圣人及基督的雕刻群。这根审判柱也是斯特拉斯堡大教堂最重要的艺术瑰宝。

位于耳堂中央，与主堂垂直的祭台就是神职人员主持礼仪的地方。罗马天主教会所采用的礼仪全世界统一，在1962年“梵二”大公会议举行之前，连礼仪所使用的语言也是全世界统一的拉丁文。

祭台的左右就是耳堂，祭台后则是昔日教士团体每日的祈祷所在地——唱经席。

唱经席

唱经席其实并不是建来供唱经使用，而是因为教士们在此进行每日的例行吟唱祈祷而得名。

若不是特殊场合，唱经席不对一般大众开放（包括信徒）。昔日教士在唱经席外围建立屏风，与一般大众区隔，主要原因就是为了祈祷时能不受世俗大众的打扰；今日唱经席仍对外封闭的理由，则是为了古迹的保护。

例如法国沙特尔大教堂的唱经席屏风建于16 世纪，展现出火焰哥特式与文艺复兴时期的雕刻风格。而法国亚眠大教堂的木雕屏风则是该教堂最重要的艺术品。精致的雕刻上有施洗者约翰的故事、圣福民主教（亚眠第一位主教）的故事等主题。

半圆顶室

半圆顶室紧接在唱经席之后，今日一般大教堂的简介已不再强调这个昔日恭奉圣髑（圣人的遗骨）的区域。

法国兰斯大教堂东面半圆顶室的彩色玻璃由犹太裔的法籍现代画家夏加尔设计，古典的半圆顶室在彩色玻璃的辉映下，显得光彩夺目。

隔着唱经席回廊的半圆顶室对面，通常还会有几座半圆形的礼拜堂呈放射线状与半圆顶室相对。中世纪的朝圣客经过了这个区域，就要绕堂一周，往大教堂的正面前行，穿堂而出。

彩色玻璃

说到教堂，不得不多提一句其灿烂多彩的窗玻璃，这或许是大多数人对教堂艺术最为深刻的印象。事实上，彩色玻璃确实能带来强烈的视觉冲击。例如夏加尔为兰斯大教堂设计的彩色玻璃，瞬间令这间半圆顶室熠熠生辉。而由彩色玻璃透进的五彩光线，将整个大堂沁染成一片语言难以形容的神秘世界，使得中世纪人们对天堂向往的终极目标，能够在大教堂内具体实现。

彩色玻璃的绚丽色彩来自不同的矿物原料，黄金可配出如小红莓般的艳红色，钴则可调出蓝色，至于银可配出黄和黄金般的色彩，而铜则可制出绿色与砖红色。

给玻璃上色所使用的粉末状染料，大多来自植物及矿物。颜料的配方在当时是重要的商业秘密，工匠只以口授相传，因此有许多彩色玻璃的色彩，后人苦心研究仍无法重现。

有趣的是，由于彩色玻璃的制作成本所费不赀，所以，有时重要捐献者的肖像或大名往往会被制成图案，留在彩色玻璃窗上。

教堂的维持与保护，是一件辛苦而费力的事情，每一座能够幸免于战火而留存至今的教堂，都是奇迹。据说在制作法国圣丹尼斯大教堂的玻璃窗时，为了呈现出如大海般的蓝色，制作者竟在彩色玻璃的原料中加入大量压碎的蓝宝石。然而，圣丹尼斯大教堂作为彩色玻璃的发源地，它的彩色玻璃全部毁于法国大革命，可见教堂的存续不易。世人眼前一座座少说有800年历史的大教堂，每扇窗户，每处雕刻，乃至每块石砖，不知为后人保存了多少故事。